DAVID KRIVOSHEI
דוד קריבושי
מלחין, מנצח ומעבד מוזיקלי אשר תרומתו מתפרשת על פני שישה עשורים. החל משנות ה-60 ועד ימינו, הוא יצר חותם ייחודי במוזיקה הישראלית, שהפך אותו לדמות מרכזית בעיצוב הפסקול הלאומי
DAVID KRIVOSHEI
דוד קריבושי
מלחין, מנצח ומעבד מוזיקלי אשר תרומתו מתפרשת על פני שישה עשורים. החל משנות ה-60 ועד ימינו, הוא יצר חותם ייחודי במוזיקה הישראלית, שהפך אותו לדמות מרכזית בעיצוב הפסקול הלאומי.
DAVID KRIVOSHEI
דוד קריבושי
שנות השישים
תחילת הדרך והגדרת הישראליות החדשה
במהלך שנות ה-60, קריבושי החל את דרכו כמוזיקאי בתזמורת חיל האוויר. הוא הצטרף לאריק איינשטיין והיה חלק מרכזי בשינוי המוזיקה הישראלית, כשהביא עיבודים חדשניים שהתבססו על קצב מערבי עם נגיעות של ג'אז. השיר הראשון שלו שהתפרסם ללהיט ענק היה "בתי את בוכה או צוחקת", שהפך לסמל של רוח התקופה לאחר מלחמת ששת הימים.
במקביל לעבודתו עם איינשטיין, קריבושי החל לשתף פעולה עם הגשש החיוור, שהיו בשיאם בתקופה זו. העיבודים המוזיקליים שיצר עבור המערכונים והשירים שלהם הפכו לחלק בלתי נפרד מההופעות שלהם, והביאו לשילוב ייחודי של הומור ומוזיקה במופעים שהפכו לאגדות. שיתוף הפעולה עם המפיק המוזיקלי אברהם דשא (פשנל) תרם רבות להתפתחות סגנונו, כאשר קריבושי היה אחראי על עיבודים שנקראו אז "הקריבושיות", שהוסיפו למוזיקה הישראלית ממד חדשני עם ג'אז, מוזיקה מערבית ואלמנטים קומיים.
בזכות שילוב של כישרון יוצא דופן ויכולת להביא מוזיקה חדשנית לקהל, קריבושי ביסס את מעמדו כאחד המעבדים החשובים והמשפיעים של תקופתו.
שנות השבעים
הייצוג הבינלאומי של ישראל
בשנות ה-70, דוד קריבושי כבר היה מעבד ומוזיקאי מבוסס, והעשור הזה סימן עבורו את כניסתו לשיא הקריירה. אחת מההצלחות הגדולות ביותר של קריבושי בתקופה זו הייתה זכייתו במקום הראשון בפסטיבל הזמר הבינלאומי של ימאהה בטוקיו בשנת 1970 עם השיר "אני חולם על נעמי", בביצוע הצמד חדוה ודוד. השיר זכה להצלחה כבירה, נמכר במיליוני עותקים ביפן, והפך לסמל בינלאומי ליצירה הישראלית.
דוד קריבושי נסע לארצות הברית בתחילת שנות ה-70, כאשר ב-1971 הוא התמנה למנהל המוזיקלי של המחזמר "לחיות עוד קיץ, לעבור עוד חורף", שהועלה בברודוויי עם אמנים ישראלים, ביניהם אריק לביא, רבקה רז ואילי גורליצקי. הוא שהה בארה"ב במשך תקופה של כשנה וחצי, והופיע יחד עם הצוות של המחזמר בהופעות רבות ברחבי ארצות הברית וברודוויי
קריבושי המשיך לעבוד עם אמנים מובילים כמו שלמה ארצי בעיבוד אלבומו הראשון, והיה חלק ממספר פרויקטים מוזיקליים גדולים, ביניהם עיבודים לזמרים כמו יהורם גאון וגלי עטרי. בתקופה זו, הוא הפך להיות שם מבוקש גם בעיבוד שירים לתוכניות טלוויזיה פופולריות, כגון "סיבה למסיבה" ו"שעה טובה", כשהוא מלווה אמנים רבים בתזמורות שחידשו את עולם המוזיקה הישראלית.
בין היצירות הבולטות שקריבושי עיבד בתקופה זו נכללים השירים "יש לך שמש" של גלי עטרי ו"כל החלומות" של אריק לביא. העיבודים שלו הכניסו למוזיקה הישראלית גיוון וסגנון ייחודי, תוך שילוב של פופ, ג'אז ומוזיקה מזרחית.
שנות השמונים
חזרה לישראל והפיכת המוזיקה הישראלית לפופולארית בטלוויזיה
בשנות ה-80, דוד קריבושי חזר לישראל לאחר שהות בארה"ב והמשיך לבסס את מעמדו כמעבד ומנצח מהבולטים בארץ. אחד ההישגים המרכזיים שלו בעשור הזה היה הקמת "תזמורת הטיילת של תל אביב" (1982), שהייתה לסמל של מוזיקה חיה בישראל. התזמורת הופיעה בקביעות בטלוויזיה, במיוחד בתוכניות הפופולריות "סיבה למסיבה" ו**"שעה טובה"**, שהפכו לאירועים טלוויזיוניים מרכזיים בשנות ה-80. קריבושי היה לא רק המנהל המוזיקלי של התזמורת, אלא גם זה שהוביל אותה להצלחה ולחשיפה רחבה בקרב הקהל הישראלי.
הוא עיבד והפיק מאות תקליטים,ניהל מוזיקלית את תכניתו של יוסי בנאי ״אני וסימון ומואיז הקטן״ והוביל את תזמורת הטיילת של תל אביב בהופעות רבות. קריבושי הלחין והפיק מוזיקלית את ״עם אחד שיר אחד״ עם 58 ממיטב אמני ישראל,שההכנסות מהתקליט נתרמו לארגוני הנכים.
באותה תקופה, קריבושי עיבד להיטים פופולריים עבור זמרים כמו שימי תבורי, יהודית רביץ ואחרים, מה שהפך את שמו לשם נרדף למוזיקה איכותית ועכשווית. הוא גם הוביל פרויקטים גדולים כמו שיתוף הפעולה עם חנה לסלאו ויצירת השיר הפרודי "מריומה יומה", שהפך ללהיט באותה תקופה.
באמצעות שילוב של עיבודים חדשניים ויכולת להופיע בצורה סוחפת מול קהל, קריבושי ביסס את עצמו כאחת הדמויות המרכזיות של עולם המוזיקה הישראלית בשנות ה-80, והמשיך להוביל את התזמורת שלו בהצלחה רבה.
שנות התשעים
טיפוח דור העתיד של המוזיקה הישראלית
בשנות ה-90, דוד קריבושי המשיך להיות דמות מרכזית במוזיקה הישראלית, אך הדגש בעשור זה עבר גם לטיפוח דור חדש של כישרונות מוזיקליים. קריבושי החל לשים דגש על חינוך מוזיקלי והעברת המורשת שלו לדור הבא. הוא נטל חלק במספר פרויקטים חינוכיים ותרם רבות לקידום מוזיקאים צעירים.
בין היתר, קריבושי השתתף בפרויקטים כמו תחרויות מוזיקליות ואירועים שבהם פעל לאתר ולפתח כישרונות צעירים. הוא היה מעורב גם בתוכניות טלוויזיה ובפרויקטים מוזיקליים שונים בהם קידם את הפקותיהם של אמנים צעירים כמו נינט טייב, מאיה בוסקילה ועברי לידר, שתחת הנחייתו זכו להצלחה מוקדמת.
לצד עיסוקו בחינוך המוזיקלי, קריבושי המשיך לעבוד עם אמנים מהשורה הראשונה ולהפיק עיבודים לשירים שהפכו ללהיטים. הוא המשיך להופיע באירועים טלוויזיוניים ובמופעים גדולים, תוך שהוא משמר את מעמדו כאחד מהמעבדים והמלחינים המבוקשים בישראל.
שנות האלפיים
הוקרה על פועלו בתיאטרון ובמוזיקה הישראלית
בעשור זה זכה קריבושי להוקרה על פועלו המוזיקלי והתרבותי עם פרסים והוקרות שהדגישו את תרומתו רבת השנים לעולם המוזיקה הישראלית.
אחד ההישגים המרכזיים של קריבושי בתקופה זו היה זכייתו בפרס "מלחין השנה בתיאטרון" בשנת 2006 עבור עבודתו על המחזמר היידי "החזן מווילנה". ההצלחה שלו בתחום התיאטרון הוסיפה מימד נוסף לקריירה הענפה שלו, בה הראה את יכולותיו לא רק בעיבודי פופ ומוזיקה קלה אלא גם בז'אנרים תרבותיים עמוקים יותר.
במקביל, קריבושי המשיך להופיע במופעים חיים וללוות אמנים רבים בביצועים גדולים. הוא היה שותף להפקות מוזיקליות נוספות, ועבד עם תזמורות ותוכניות טלוויזיה שונות, תוך שהוא משלב בין יצירותיו הקלאסיות לבין מוזיקה עכשווית.
בעשור זה, קריבושי גם התחיל לארגן מופעי מחווה והופעות נוסטלגיה בהשתתפות אמנים עימם עבד במהלך הקריירה שלו, והפך את המופעים לאירועים תרבותיים מרכזיים.
2010 ואילך
שימור המורשת והמשכיות
שימור המורשת והמשכיות במהלך השנים האחרונות, קריבושי ממשיך להופיע ולהפיק מופעים, כולל מופעי מחווה לשלישיות הגדולות של הזמר הישראלי. הוא משתתף במופעים המוקדשים למוזיקת פופ ורוק, ומשמר את השפעתו על התרבות המוזיקלית בישראל.
קריבושי ייצג לאורך השנים את הישראליות דרך המוזיקה המגוונת שלו, חיבור בין ז'אנרים שונים, ותמיכה בטיפוח הדור הבא של המוזיקאים בישראל.
משנות ה-2010 ואילך, דוד קריבושי המשיך להוות דמות מובילה בעולם המוזיקה הישראלית, תוך שהוא מתמקד בשימור המורשת המוזיקלית שלו ובהעברת השרביט לדורות הצעירים. למרות גילו המתקדם, קריבושי לא נטש את הבמה והמשיך להופיע ולהפיק מופעי מחווה והופעות נוסטלגיה ברחבי הארץ. הוא חזר להוביל מופעים המוקדשים ליצירותיו ולשיתופי הפעולה שלו עם אמנים כמו שלמה ארצי, גלי עטרי, נינט טייב ועוד.
אחד ההישגים הבולטים בתקופה זו הוא השקת ספרו האוטוביוגרפי "כל החלומות", שבו הוא מסכם 65 שנות קריירה מפוארת. הספר חושף את סיפור חייו של קריבושי, משנות ילדותו ועד להישגיו הגדולים במוזיקה הישראלית והבינלאומית, ומציע הצצה נדירה אל מאחורי הקלעים של עולם המוזיקה בו היה מעורב.
בנוסף, קריבושי המשיך להוביל יוזמות תרבותיות ומוזיקליות, תוך שיתוף פעולה עם גופי תרבות ואמנים רבים, והפך לדמות מפתח במופעים המוקדשים למוזיקת פופ ורוק ישראלית. הוא לא רק שימר את יצירותיו, אלא גם המשיך ליצור ולהופיע, כשהוא נשאר פעיל ומשפיע עד היום.
קריבושי ייצג לאורך השנים את הישראליות דרך המוזיקה המגוונת שלו, חיבור בין ז'אנרים שונים, ותמיכה בטיפוח הדור הבא של המוזיקאים, הפך לאגדה חיה וממשיך להוות השראה לדורות צעירים של מוזיקאים ומופיע ברחבי הארץ, תוך שהוא חוגג את פועלו העצום ומשאיר חותם מתמשך על התרבות הישראלית.
